2022年10月1日以“景域”为主题的艺术家联展在798艺典空间开幕，此次展览展示了陈春木、陈欣、马晟哲、唐詠星和杨勋近些年来的代表性作品，本次展期将持续至10月30日。

　　在这次展出的绘画作品中，我们能依循这样一条思路来推进：无人的景观是如何从一个自然古典的一维空间，转变为新技术经验背景下的复合的感受空间的，同时，我们当下在这一体验中又该如何反观自身。

　　陈春木的绘画纵然是无尽抽象地展开，但我们仍能从中努力看到一系列清晰形象的涌现，这种风格上的纯化在其近些年的作品中愈加鲜明行业资讯。他极为轻透自如地将写意笔法和当代绘画的观念性特征进行了融合，正是这种笔意的坚持与强化，让特定形象的显现变得更为丰盈而富有层次。无论是抽象的笔意还是具象的灵感对象，两者均已化为艺术家了解世界、分析世界以及与世界共存的重要因由。

　　陈欣作品中的颜色关系与构成系统让我们看到了山水符号从中国传统艺术世界中被单独提拉出来所显现出的批判性含义。我们已然无法再按照过去的目光去感受山水在我们的皮肤之下所存留的最为稳固的欣赏经验，它已然被卷入到直面当下的混沌与碎片话语之中，“山水”已然成为了一个符号化的风景，这是在当今自然现象中不再有可能存在的风景经验E星体育，这是只有当过去的历史成为当下一种不可回避的噪音时才可能构建出的新风景。只有在这样的经验前提之下，我们才能体会遗失的过去可以作为一种必要的能量持续徘徊在我们当下的视觉系统周围。

　　马晟哲的作品反而更直观地再现了我们当代人最习以为常的风景图示:符号和代码取代了自然物的光色和体积，无限扁平的点线面的秩序关系排斥了人为原始的控制与发挥，人与物的轮廓和界限被无限分解为均匀的单位E星体育。这些在有序和无序状态之间反复交叠、摆置的格列图形塑造了一个夹在过去与未来之间的当下，这种永远不会过去的当下与一种生产模式相对应：代表着物的视觉单位在绘画媒介上不停地运作、调整位置和产生关系，这是一种不断暗示着外部操作秩序的技术化风景。然而，这些技术化思考又不断地把我们拉回到对生命的切近感悟，这是一种象征性的启示：“在这‘山水艺术’生长为一种缓慢的“世界的山水化”的过程中，有一个辽远的人的发展。”

　　唐詠星的无题系列向我们展示了这一纯化的舞台效果。画面的内容仿佛既像一片毫无信息的色彩组曲所构成，转眼一看，又像是由不同具象的躯体所扭结成的抽象风景。几何化的身体与风景空间之间得到了恰如其分的融合，这就导致了空间内容不断行进的模糊化，我们既是在看躯体，同时又是在看一个虚无的空间，但虚无的空间又反过来努力将自己不断填实。因此，这一图示给人的最终感觉是这样的：自然空间不再是孕育和供养人的基底，反之，人（群）可以随时成为一道粗野原始的风景成像。

　　杨勋的绘画才情则立足于对于笔感的收隐与克制，并转而透过一种其视觉效果所独具的丰富内蕴来进行传达E星体育。那些散发出幽光绚影的竹子被赋予了沉静典雅的形象与气质，它正是通过静默般的沉思而不是无节制的运动，来品察自我在这个世界上确凿无误的位置与姿态。

　　纵览这些绘画作品之间的差异与共性，使得绘画媒介本身亦犹如幻虚而静息的景观一般。人们伫立在画作面前，在当下又何尝不是一类风景？

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　　2006年北京作为全球第24个城市加入Pecha Kucha创意论坛体系。目前全球超过1400个城市都上演着PKN论坛。Pecha Kucha Beijing联合创始人：NickyMeng表示，在过去的17年里PKBJ在北京举办了45场论坛。超过400多名创意人担任论坛演讲嘉宾，累计超过10万人次参与论坛。与各驻华大使馆、汽车、地产等机构与品牌保持良好合作。

　　作为一个全球艺术设计领域的综合性平台，PKBJ创意社群旨在打造一个以艺术、设计、创意、生活方式为主的平台，同时链接设计师群体与大众、设计师与品牌、中国与国际。E星体育